Connettiti con la Bauhaus-Universität Weimar, dove lo studio creativo, la ricerca nel design e il pensiero sperimentale continuano a formare i designer di domani.
Scopri il patrimonio Bauhaus di Weimar in studi, case e musei dove le prime visioni di arte e artigianato si sono evolute in un nuovo approccio alla vita moderna.
Scopri i punti di riferimento modernisti di Dessau ed esplora gli spazi che hanno plasmato le idee del Bauhaus, dalle facciate iconiche agli interni che hanno ridefinito forma e movimento.
100 anni di spirito Bauhaus. Il mondo di colore, forma e astrazione di Kandinsky si svela a Weimar, Dessau e Berlino attraverso viaggi guidati, mostre ed eventi curati. Ripercorri le origini dell'arte moderna, esplora i suoi spazi didattici e scopri come la sua visione della creatività, della struttura e della percezione continui a plasmare la cultura del design di oggi.
Bauhaus Experience colloca l’insegnamento di Wassily Kandinsky a Dessau all’interno del più ampio ensemble Bauhaus: il Bauhaus Building, le Case dei Maestri e gli spazi principali dei laboratori. Le visite mostrano come colore, forma e composizione siano passati dallo studio di Kandinsky all’architettura, agli interni e agli oggetti della vita quotidiana.
Il tuo pacchetto informativo digitale suggerisce cosa osservare: gli accenti cromatici negli studi, i ritmi geometrici delle facciate e la relazione tra pittura, tessuti e spazio. Con questa lente “Kandinsky”, il Bauhaus Dessau diventa una composizione percorribile, piuttosto che un semplice insieme di edifici famosi.
Vivi il mondo Bauhaus di Kandinsky ed esplora la Scuola, le Case dei Maestri e il Museo a Dessau, dove le sue idee su colore, ritmo e forma continuano a influenzare la creatività moderna oggi.
Movimento Bauhaus · Prospettiva editoriale
Per Wassily Kandinsky, il Bauhaus era più di una scuola di forma e funzione. Era un luogo in cui colore, geometria ed esperienza interiore potevano essere messi alla prova nello spazio reale. La sua visione ha influenzato non solo la pittura astratta, ma anche il modo in cui oggi leggiamo l’architettura, i tessuti e gli oggetti a Weimar e Dessau.
Quando Kandinsky si unì al Bauhaus a Weimar nel 1922 e successivamente si trasferì con la scuola a Dessau, portò qualcosa di radicalmente nuovo nei laboratori. Invece di partire dallo stile, partì dalla percezione. Gli studenti analizzavano punti, linee e piani prima ancora di progettare una sedia o una facciata. La geometria divenne un linguaggio da leggere e comporre.
Nel suo insegnamento al Bauhaus, Kandinsky collegò tre campi fondamentali: pittura, architettura e artigianato. Le aule e gli studi di Dessau divennero laboratori dove cerchi, triangoli e quadrati non erano ornamenti ma strumenti. Un triangolo rosso, un cerchio blu e un quadrato giallo potevano già suggerire tensione, calma o equilibrio, molto prima che emergesse un motivo.
Il libro di Kandinsky Lo spirituale nell’arte fu scritto prima del Bauhaus, ma le sue idee trovarono una realizzazione concreta a Weimar e Dessau. Parlava di una “necessità interiore” che doveva guidare ogni scelta artistica. Al Bauhaus questo si trasformò in un metodo condiviso tra pittori, tessitori e architetti.
“Il colore è una forza che influenza direttamente l’anima.” — Wassily Kandinsky
Questo modo di pensare cambiò il design quotidiano. Un bordo tessuto, un pavimento piastrellato o un ritmo di finestre poteva essere “letto” come un quadro. Il Modernismo di Dessau quindi non è fatto solo di pareti bianche e tetti piatti. È una coreografia precisa di colore e forma, calibrata in base a come ci sentiamo e ci muoviamo nello spazio.
Ciò che Kandinsky sviluppava nelle sue tele divenne materiale di studio nelle aule del Bauhaus e infine visibile in città. A Dessau, si può sperimentare questa traduzione passo dopo passo: i disegni analitici nei materiali didattici, i piani colorati nell’edificio Bauhaus e gli accenti attentamente posizionati nelle Case dei Maestri.
Invece di separare arte e design, Kandinsky contribuì a collegarli. Un motivo di tappeto, una parete di una scala o una finestra di uno studio potevano essere parte di un’unica frase visiva. Ecco perché il Bauhaus viene ancora citato quando i designer contemporanei parlano di identità visuale, sistemi di orientamento o architettura immersiva.
Per molti visitatori, il primo incontro con il Bauhaus è una lampada celebre, una sedia in tubolare d’acciaio o una fotografia in bianco e nero della facciata del Bauhaus di Dessau. Kandinsky ci invita a guardare un livello più in profondità. Chiede: Cosa ti fa questa composizione quando ci stai davanti? Come l’allineamento delle finestre, il contrasto dei colori o il peso di una linea cambia il tuo stato d’animo?
Vista così, la progettazione Bauhaus non è solo funzionale. È emotiva e precisa allo stesso tempo. Questa è l’“anima” del design Bauhaus — non qualcosa di mistico, ma il risultato di relazioni accuratamente calibrate tra colore, forma e percezione umana.
Che si incontri Kandinsky su una parete di museo, in un libro o grazie a una visita guidata a Dessau, le domande di fondo restano sempre le stesse. Come interagiscono i colori? Dove nasce la tensione? Dove la composizione trova quiete? Quando inizi a osservare con questo occhio formato dal Bauhaus, tappeti, manifesti, edifici e interfacce digitali rivelano la loro struttura nascosta.
L’anima del design Bauhaus non è quindi un singolo oggetto o quadro. È un modo di guardare il mondo che ha avuto origine in luoghi come gli studi Bauhaus di Weimar e Dessau e che continua nella pratica progettuale di oggi. L’eredità di Kandinsky vive ovunque forma e colore siano utilizzati con chiarezza, cura e necessità interiore.
I viaggi conducono alle origini del design moderno, parte del Patrimonio Mondiale dell'UNESCO. Weimar, Dessau e Berlino sono luoghi in cui architettura, arte e artigianato si sono uniti in una nuova visione della forma. I loro edifici, idee e ideali continuano a influenzare il modo in cui comprendiamo lo spazio, la struttura e la funzione. Rimangono simboli viventi di un movimento che ha trasformato il mondo moderno.
Il lavoro di Kandinsky ha plasmato nuovi modi di vedere. Con Bauhaus Movement, puoi trovare pezzi originali e oggetti curati che onorano la sua eredità e si connettono direttamente all'Esperienza Bauhaus.
